5 alkalmas tudatos stúdió fotózás – hallgatói beszámoló

A napokban fejeztem be az 5 alkalmas tudatos stúdió fotózás tanfolyamot, és szerettem volna megosztani az élményeimet és a tapasztalataimat. Már régóta követtem Sándor munkásságát, de most először volt szerencsém részt venni valamelyik tanfolyamán is. Azért a stúdiófotós kurzust választottam, mert úgy éreztem, ezen a területen vannak a legnagyobb hiányosságaim, úgyhogy nagyon izgatottam vártam a kezdést.

Közel 10 éve fotózom, általában természetes fényben portrézom, stúdió eszközökkel nem sokat dolgoztam eddig. Illetve technikai oldalról is éreztem betömködésre szoruló lyukakat a tudásomban, de azért alapvetően kielégítőnek gondoltam az ismereteimet.

Az első alkalommal egy rövid bemutatkozás után bele is vágtunk az elméleti alapokba. Fényekkel és fényformálókkal kísérleteztünk, megismerkedtünk a különböző lámpákkal, vakukkal, és a rájuk illeszthető előtétekkel is. Nemcsak a lámpák irányba helyezését, hanem a teljes összeszerelést is mi csináltuk, hogy hozzászokjunk a stúdióeszközök használatához. Bevallom, ez nekem eleinte elég nehezen ment, rá kellett érezni, hogy mi a titka a softboxok felhelyezésének, kicsit kevésnek éreztem a két kezemet hozzá. Aztán ahogy telt az idő, ez egyre természetesebbé kezdett válni.

Már az első alkalommal is fotóztunk modellt, aminek nagyon örültem. Különböző eszközöket próbáltunk ki, hogy elérjünk előre kitalált fény-árnyék hatásokat. Két gondolat is megfogalmazódott bennem ezen az alkalmon: egyrészt, hogy stúdióban fotózni mennyivel kevésbé ijesztő, mint gondoltam, másrészt, hogy talán mégsem vagyok egészen azon a szinten, ahova eddig elhelyeztem magam. Mindig úgy gondoltam, hogy a fotózásban sokkal fontosabb a látásmód, mint a technikai tudás, de be kellett látnom, hogy a jó elképzelések fizikai megvalósításához elengedhetetlen a technikai tudást is magasabb szintre fejleszteni.

Itt jegyezném meg, hogy aki hozzám hasonlóan úgy érzi, hogy vannak alapvető technikai hiányosságai, annak talán azt javasolnám, hogy először valamelyik kezdő tanfolyamot végezze el, csak utána álljon neki az 5 alkalmas stúdiós képzésnek, mivel ott már evidenciaként vannak kezelve olyan alapfogalmak, mint például a fényérték számítás.

A második alkalommal szinte végig modellt fotóztunk, egy rövid bevezetést követően. Még mindig maradtunk a fénybeállításoknál, de most nagyobb hangsúlyt fektettünk arra, hogy hogyan tudunk különböző színű és sötétségű hátteret elérni, a fotóalany vagy megrendelő kérésének függvényében. A végén még izgalmasabb irányba tértünk át, olyan „színes-szagos” fotókat készítettünk, amikhez különböző fénytörő/torzító tárgyakat, lencséket használtunk, amiből a végén nagyon különleges képek születtek, teljesen felspannolt az élmény, hogy képes voltam ilyen fotókat csinálni.

A harmadik és negyedik alkalommal nagyjából az addig megszerzett tudásunkat mélyítettünk tovább. Különböző vakukkal és vaku beállításokkal dolgoztunk, és csapatmunkával oldottunk meg mindenféle fénybeállításokat, fiktív megrendelők kérésére. A témák választásánál annyi újdonság történt, hogy fotóztunk táncot, illetve fehérneműs sorozatot is, portré- és művészi megközelítésből egyaránt. A vakus részt különösen hasznosnak találtam, mivel azzal még sosem dolgoztam korábban, sőt, mindig úgy gondoltam, hogy a szép portréhoz nincs szükség vakura, más fényekkel is „mindent meg lehet oldani okosba’”. Ebben, már látom, hogy hatalmasat tévedtem, és nem azért, mert az eredeti állításom nem állja meg a helyét, hanem mert a tudásom így mindig csak „sufnituningokkal” tűzdelt katyvasz marad, amivel nem tudom bármilyen fényhelyzetben elérni a kívánt végeredményt.

Utolsó alkalommal pedig megtanultuk, hogyan lehet profi módon retusálni, és valósághű bőrszínt és textúrát elérni. Nekem ebben volt némi tapasztalatom, ezért nem ért minden az újdonság erejével, de ahogy a többi területen, úgy itt is azt éreztem, hogy az apró réseket és hiányosságokat végre sikerült megértéssel betömködni.

Ez az 5 alkalom nagyon hasznos megtapasztalás volt számomra, de abban is biztos vagyok, hogy az itt szerzett ismereteket később tényleges és hosszas gyakorlásba kell átültetni, hogy egy erős és önálló tudás válhasson belőle. Úgy tudnám összefoglalni, hogy minden olyan alapvető hiányosságot megtanultam, ami a tudásomból hiányzott, és egy olyan látásmódot, szemléletet is kaptam, ami segít a fotográfiában gondolkodni és akár új területeken is helytállni. Az új tudáshalmaz és a folyamat megértése, - hogy hogyan lesz a gondolatból kép - sokat segít abban, hogy bátrabb legyek az önálló munkavégzésben, de sok munkát és erőfeszítést kell még hozzátennem ahhoz, hogy ezeket készség szintre fejleszthessem. Rengeteg Youtube videóval és videós kurzussal a hátam mögött azt tudom mondani, hogy a tényleges, gyakorlati oktatásnak köszönhetően sokkal erősebben megmaradt bennem ez a tudás, mint az internetes anyagokból össze-vissza ollózgatott információk, és sokkal egységesebben kép is alakult ki a fejemben. Sándor a tőle telhetőt biztosan megtette, a többi pedig rajtam múlik.