Kezdő fotósként a tudatosság a legjobb lehetőséged a fejlődésre. Természetesen sok nagyszerű tapasztalatot szerezhetsz spontán helyzetekből, azonban először érdemes elsajátítanod azt a gondolati folyamatot, ami az alapja lesz későbbi munkáidnak. Fotósként a portfoliód az ajánló leveled a megrendelők számára, és számodra is hasznos, hiszen figyelemmel követheted saját fejlődésedet. Egyben láthatod a stílusod kialakulásának menetét, legjobb pillanataidat, hibáidat, amiket javítanál. Enyhe szentimentalizmussal élve a portfoliód megmutatja, mi lakik benned. Ezért érdemes a kezdetektől fogva átgondoltan és tudatosan építeni azt. Az internet világában nehezebb a dolgod, mint például régen lett volna, hiszen nem mindig lehet eldönteni, megbízható-e más véleménye. Javaslom, hogy keress egy olyan mestert, akire emberileg és szakmailag is felnézel. Sokkal kevesebb időt pazarolsz azzal, ha valaki terelget az úton, és hiteles visszacsatolást nyújt munkáidról, mintha az internetes trollok és hamis „szakértők” különböző véleménye között vesznél el.
Ezekben a cikkekben iránymutatást kínálok, hiszen nem lehet egy biztos 'receptet' követni. Nincs kőbevésett út, ami minden fotós számára járható, és bizonyos értelemben a fotózás szabályait és saját határainkat is feszegetni kell. Mindenki a saját hibáiból tanul, viszont ne pazarold az idődet és energiádat fölöslegesen olyan hibákra, amiket könnyen kiküszöbölhetsz előzetes felkészüléssel!
Kezdőből haladó: hogyan kezdj neki a portré portfoliódnak?
A kezdetekben a fotós csak hobbi szinten próbálgatja magát. Használd ki ezt az időszakot a felszerelésed aprólékos megismerésére! Bármilyen márkájú kamerád legyen is, a fotózás alapjait el tudod vele sajátítani sok-sok kutatással (fotós tanfolyamok, fotós workshop-ok, az internet is jó barátod) és egyéni tanulással. Szerintem onnan tudod, hogy kamerádat már készség szinten használod, ha már úgy bánsz vele, mintha a kezed és szemed meghosszabbítása lenne. Ha gondolkodás nélkül tudod, mit kell tenned, mintha csak levegőt vennél, vagy egy pohár vizet innál.
Így van ez akkor is, ha kifejezetten portré fotósnak készülsz, viszont akkor fokozottan kell figyelned az emberi kapcsolatokban való jártasságodra is, hiszen az emberi tényező a munkád sikerességének másik fele. Ilyenkor nem elég, ha már minden csínját-bínját ismered a gépednek, és a fények állásának, hiszen a fotózás során folyamatos kapcsolatban kell lenned a többi résztvevővel, de leginkább a modelledre kell összpontosítanod a figyelmedet. Bonyolult, de annál inkább élményekkel teli feladat, amibe könnyen bele lehet szeretni. Nézzük, hogyan is kezdj hozzá az első szárnycsapásokhoz!
Válassz megfelelő alanyt!
Kezdő fotós korszakodban érdemes az ismerőseidet felkérni alanynak. Amíg a fotózás alapjait tanulod, válassz olyan modellt, akit jól ismersz, nem fél a kamera előtt mozogni, ezáltal nem kell még azzal is törődnöd, hogy az ő feszengését feloldd, miközben még te is csak próbálkozol! Kérd meg a barátaidat, egy karakteres arcú szomszédot, rokonaidat, hogy had tanulj a fotózásukból! Ne vessz el a kamera mögött, hiszen a fotózás alanya legalább olyan fontos, mint a gép ismerete és a fény beállítása! Kommunikálj világosan és röviden, mit szeretnél, mik az elképzeléseid! A modellel való kommunikáció alapjait ekkor fogod elsajátítani, hogy később már félszavakból is megértsétek egymást.
Ha már úgy érzed, az alapok gördülékenyen mennek, keress kezdő, vagy freelancer modelleket! Használd kiindulási alapként a social media-t, fotós csoportokat Facebook-on! A kezdő modellek szintén magukat próbálgatják és saját portfoliójukat építgetik. Sok esetben ingyen dolgozik a projekten a kezdő fotós és modell is, hiszen tapasztalatot és képeket kapnak cserébe. A freelancer modellek nincsenek szerződésben ügynökséggel, így könnyen megbeszélhetsz velük egy mindkettőtöknek megfelelő árat, vagy a képeket is ajánlhatod a munkájukért cserébe.
Amikor már készen állsz, hogy élesben készíts a portfoliódba anyagot, javaslom, hogy légy te a leggyengébb láncszem a csapatban. Így minimalizálhatod a többiek tapasztalatlanságából fakadó hibákat, valamint gyakorlott kollegáid szakszerűen fognak alád dolgozni, segítenek az esetleges hibákat javítani. Jobban jársz így, hiszen egy elrontott styling, vagy smink is gyengébb eredményt szülhet. Ne feledd, mivel te szervezed a projektet, téged terhel a felelősség! Ha már a portfoliódat építed, nem érdemes a modelleken spórolni az anyagiakat. Idő és energiapazarlás, ha ingyen kapsz nem megfelelő minőségű munkát, pedig a megfelelő modellel és kevés anyagi befektetéssel erős képeket is készíthettél volna.
Innen következik, hogy bizony érdemes fizetned hivatásos modelleknek is. Ha már vagy olyan szinten, hogy magabiztosan végzed a saját munkád, emeld magasabb minőségre az elkészült anyagot azzal, hogy egy olyan modellt fotózol, aki ebből él. Sokkal kevesebb energiát kell majd abba fektetned fotózás közben, hogy a modellt instruáld. Portfoliód szempontjából ne sajnáld a pénzt, hiszen profizmust kapsz cserébe, mely a képeken is vissza köszön és ez hozza majd idővel a fizető ügyfeleket!
Az ügynökséggel szerződött modellek fotózása jó kapcsolati tőkét adhat neked, hiszen az őket foglalkoztató ügynökségeken keresztül sokan felfigyelhetnek rád, ha jó anyagot készítettél. Érdemes először ingyen teszt fotózásokat elvállalnod. Egyrészt számodra további gyakorlási lehetőséget ad, kapcsolati hálót építesz, másrészt egy hosszú távú együttműködésnek is az alapját jelentheti. Innen pedig elindulhatsz a saját divatanyag befotózásához, és egyre tovább építheted a karriered.
Összegezve: tudatosan gondold végig a kezdetektől, hogy milyen irányba szeretnéd fejleszteni fotós karriered! Kezdő fotósként ne a legdrágább és legprofibb felszereléstől reméld a jó képeket, hanem a széles körű tájékozódástól, tanulástól! Érdemes kipróbálni magad fotós tanfolyamokon, workshopok, egyéni képzéseken. Menj minél több olyan képzésre, ahol tetszik az oktató munkája! Így sok nézőponttal fogsz megismerkedni és kialakul saját stílusod. Az alapok elsajátítása után fektess energiát a kapcsolati hálód kiépítésére a fotós és modell világban! Ne sajnáld ingyen adni az idődet és munkádat, tekints rá később megtérülő befektetésként! Ellenben ismerd föl azokat a helyzeteket, amikor úgy tudsz te is nagyot fejlődni, ha fizetsz valakinek egy fotózásért! Ha az igényességet tűzöd ki célnak, és megtervezed a fotós karriered útját, sok időt fogsz megtakarítani magadnak és minőségi munka kerül ki a kezeid közül! Szinte észrevétlenül érkeznek majd a megrendelések és fizető ügyfelek, ha tudatosan és kitartóan gyakorolsz.
Egy ide illő idézet Johannes Itten – A színek művészete című művéből:
„Léteznek-e olyan színbéli törvények és szabályok, amelyek a képzőművészek alkotómunkájára és esztétikára nézve egyaránt érvényesek, vagy pusztán szubjektív vélekedésünk függvénye a színek esztétikai megítélése? Gyakran kérdezgették ezt tőlem a tanítványaim, és én mindig így válaszoltam. Ha remekművet képesek tudatlanul teremteni a színekből, akkor útjuk: a nemtudás! Ha azonban ebből a nemtudásból nem születik remekmű, akkor dolgozzanak és szerezzék meg maguknak a tudást.”
Ha tetszett a tartalom, támogass minket!
Amennyiben lehetőséged van rá, járulj hozzá további szöveges és online videós tartalmaink, podcast adásaink és oktató anyagaink létrejöttéhez! Támogass minket Patreon oldalunkon keresztül!
